Вдохновение, поиск идей и продуктивность: 6 книг для поднятия иллюстраторского духа
Помимо лично приобретенного опыта для каждого иллюстратора невероятно ценен опыт коллег. Это помогает переосмыслить собственную практику, перенять полезные методы работы и почерпнуть важные сведения о профессии. А главное — почувствовать причастность, осознать, что ты не одинок, что каждый на определенном этапе сталкивался с похожими трудностями.
Именно этим ценны и эти 6 книг: в них — опыт специалистов, рассуждения о творчестве и заряд вдохновения. Кстати, каждую из них неоднократно советовали в эфирах и на встречах наши гости. Мы собрали все рекомендации воедино!
«Скетчи по воскресеньям», Кристоф Ниманн
Как известно, иллюстратор – это не только тот, кто хорошо рисует. Более того, умение рисовать – это один из множества инструментов иллюстратора (и иногда далеко не самый главный). Самый ценный навык иллюстратора – придумывать нестандартные решения для поставленных заказчиком задач, будь то: иллюстрированная книга, дизайн упаковки, иллюстрация к статье или рекламе, стикеры в телеграм или айдентика для мероприятия.
В своей книге Кристоф Ниманн, иллюстратор с многолетним стажем, чьи работы можно увидеть на обложках журналов The New Yorker, The New York Times и Wired, делится своими мыслями об экспериментах и находках, рассказывает о методиках придумывания идей и помогает построить работу над решением творческих задач.
«Привычка к творчеству», Твайла Трамп
Твайла Трамп — американская танцовщица, хореограф и автор книги про то, как организовать творческий процесс. Несмотря на то, что Твайла не связана с рисованием и тем более иллюстрированием, ее книга будет одинаково полезна всем представителям креативной индустрии: художникам, музыкантам, писателям, танцовщикам и иллюстраторам. Она пишет о принципах ведения творческой работы, которая задействует навыки придумывания, создания чего-то нового с нуля. И не зря в название выведено слово «привычка», потому что залог успешной работы — это привычка, которая начинается с того, как и когда вы садитесь за рабочее место, заканчивая тем, как вы презентуете плоды своего труда.
«Дневник дизайнера-маньяка», Яна Франк
Яна Франк - дизайнер, иллюстратор и автор книг. Яна известна не только благодаря своим работам, но и блогу в ЖЖ, который она ведет уже больше 10 лет с регулярностью, которой могут позавидовать многие. За это время в ее блоге сформировалось дружное комьюнити, которое интересуется не только дизайном и иллюстрацией, но и жизнью в целом. На основе своих записей в ЖЖ Яна выпустила книгу «Дневник дизайнера-маньяка», которая претерпела пять переизданий. В книге Яна делится мыслями о профессии и размышляет вслух над вечно актуальными вопросами: должен ли дизайнер уметь рисовать, существует ли идеальный заказчик, где брать свежие идеи, чем отличается плагиат от работы с материалом.
«Креативность», Михай Чиксентмихайи
Подробный обзор на эту книгу вы найдете в нашем блоге, но мы не смогли пройти мимо нее и в этой подборке. Если коротко, эта книга, как и «Привычка к творчеству», будет полезна представителям любой творческой дисциплины. Михай Чиксентмихайи изучал такое явление как «креативность» в течение двадцати лет. В поле его зрения были не только писатели, художники, но и физики, химики, математики и другие представители естественных наук. Ведь творчество — это способность создавать новое и изменять культуру. Михай изучал то, какое влияние оказала на этих людей среда, родители, какими принципами они руководствуются в работе над проектами и с людьми, какие у них отношения с публичностью. Для более глубокого знакомства с этой книгой рекомендуем прочитать статью в нашем блоге.
«Путь художника» и «Золотая жила», Джулия Камерон
Книге «Путь художника» почти тридцать лет. Только в России книга выдержала больше 15 переизданий. За это время она помогла десяткам тысяч людей воплотить свои мечты в жизнь и стать тем, кем они хотели стать: писателями, художниками, музыкантами, актерами, иллюстраторами, сценаристами и т.п.
«Путь художника» — практический 12-недельный курс для тех, кто только начинает творческий путь, или тех, кого временно покинуло вдохновение. С помощью этой книги вы избавитесь от страха возможных неудач, выйдете из творческого кризиса и обретете смелость создавать.
«Золотая жила» - продолжение для тех, кто прошел все 12 недель курса первой книги и хочет развивать свои творческие навыки дальше. В ней тоже собраны практические упражнения и рекомендации, которые стоит выполнять для более ощутимого эффекта.
Успешные иллюстраторы и художники – это те, кто сумели разобраться не только в том, как устроена профессия и рынок, но и в том, что представляют из себя они сами. О рынке и профессии расскажут другие источники, а вот с творческим самоопределением можно начать разбираться с помощью этих двух книг.
Надеемся, подборка получилась полезной! Читайте и творите с удовольствием! А в следующем книжном обзоре мы соберем для вас список более узкоспециальных книг по иллюстрации и дизайну.