Что влияет на формирование цены?

Формирование расценок смело можно назвать одной из самых обсуждаемых и болезненных тем. Было бы прекрасно, если стоимость иллюстрации можно было однозначно унифицировать: тогда художники больше никогда не мучались бы, гадая, правильную и достаточную ли цену они озвучили заказчику... К сожалению, это несбыточная утопия.

Почему же нельзя просто зайти на сайт к отдельно взятому иллюстратору, посмотреть его расценки и ориентироваться на них? Потому что на стоимость иллюстрации влияет множество факторов, и оттого она очень переменчива. Цены в творческой сфере настолько индивидуальны, насколько это вообще возможно.

К сожалению, нет единой волшебной формулы или универсального совета, как рассчитать стоимость своей работы. Однако объективно оценить свой труд можно, если разобраться, из чего именно складывается ваша работа. Поэтому в этом материале мы подробно поговорим о факторах, которые влияют на формирование расценок. Вам останется лишь проанализировать их и применить к собственным реалиям и практике.

Иллюстрация стоит дорого. Почему?

Прежде, чем оценивать непосредственно собственную работу, необходимо сформировать понимание и убежденность в том, что плоды нашего труда действительно обладают высокой материальной ценностью — даже в отрыве от многочисленных объективных факторов, которые мы обсудим далее. Мы видим как минимум пару причин, почему иллюстраторская деятельность заслуживает высокой оплаты.

Во-первых, важно помнить, что искусство — и иллюстрация в частности — это не продукт первой необходимости, а роскошь. Красота — редкая нематериальная ценность, которую можно купить в виде произведения искусства. А у иллюстрации, к тому же, всегда есть еще и практическое назначение. Получается, иллюстрация находится на стыке искусства и дизайна и играет незаменимую роль в культурных, экономических и социальных процессах. А значит, ее значимость просто невозможно преуменьшить.

Во-вторых, иллюстрация —это бизнес. Профессиональные иллюстраторы – ценные специалисты, прошедшие жесткий отбор временем. Они создают продукт, помогающий другому бизнесу выделиться среди конкурентов и зарабатывать больше. Таким образом, иллюстрация — один из инструментов привлечения внимания и увеличения дохода в самых разных сферах бизнеса. Логично, что иллюстраторы должны получать достойную плату за навык создания такого инструмента.

Мы уверены, что можно привести еще десятки аргументов в пользу безусловной ценности иллюстрации. Но помимо этого важно осознавать и конкретные факторы, влияющие на формирование расценок. Именно ими следует руководствоваться при назначении цены за свой труд. Итак,

Какие факторы влияют на цену?

1. Сфера и продолжительность использования

Это первое и главное, на что стоит обратить внимание. Созданная однажды работа может и должна приносить регулярный доход!

У каждой иллюстрации есть потенциал быть оплаченной неоднократно в зависимости от сферы или продолжительности ее использования. Например, одна и та же иллюстрация может стать открыткой, рекламным баннером, обложкой блокнота или схемой для вышивки. А принт для одежды или иллюстрации в книге могут приносить вам заработок с каждого нового тиража и допечатки. Таким образом, прежде, чем предоставить заказчику право на использование иллюстрации, задумайтесь: на каких условиях вы предоставляете ему это право? Насколько оправданы эти условия?

Ведь, например, от иллюстрации для рекламы, которую увидят миллионы людей, напрямую зависит будущая прибыль заказчика. А значит, должна зависеть и ваша! Какими (исключительными или неисключительными) правами хочет обладать заказчик? Хочет ли он использовать изображения вечно или в течение ограниченного времени? Для каких продуктов будут использоваться иллюстрации, в каких сферах применяться? Все это — разные условия, и они влияют на стоимость. 

О том, какие еще условия предоставления прав на использования могут влиять на цену, читайте в нашей статье об основных положениях в договоре.

Подробнее о лицензиях и правах можно почитать в блоге Яны Франк. Приводится также таблицу коэффициентов (наглядная инструкция к тому, как стоимость иллюстрации увеличивается пропорционально запрашиваемым условиям).

2. Статус и платёжеспособность заказчика

Узнайте все не только о проекте, но и о заказчике и его возможностях. У иллюстратора, как правило, есть два типа клиентов: частный клиент и компания. При этом компания может быть как средним/малым бизнесом, так и крупным национальным или международным брендом. Чем скромнее статус заказчика, тем меньше он сможет вам заплатить, поэтому адекватно оценивайте его платежеспособность.

У клиентов разные бюджеты – важно это понимать. У некоторых компаний они неограниченные, у других – совсем маленькие. Не всегда клиент, предлагающий низкую цену за вашу работу, хочет вас обмануть. К примеру, бюджет на иллюстратора у социального центра, благотворительного фонда или приюта для собак будет меньше, чем у издательства или фирмы по производству шоколада. Даже в одной группе компаний могут быть несколько брендов, у которых разная бюджетная политика, установленная головным офисом бренда. Существуют также категории брендов, у которых, как правило, бюджеты выше, чем в целом на рынке: банки, производители и дистрибьюторы алкоголя, ювелирные бренды и так далее. Так что обязательно обращайте внимание на то, кто ваш клиент и чем занимается его компания.

3. Страна заказчика

В разных странах цены разные, потому что рынок труда везде устроен по-своему. Например, в США цены на услуги иллюстратора значительно отличается от цен в России: иногда в 5-10 раз. В Китае и Европе тоже достаточно высокий ценник за услуги иллюстраторов и дизайнеров: цена может быть в 3-5 раз выше, чем в России. Стоит изучить примерные расценки той страны, с которой вы работаете, и отталкиваться от этого. В зарубежных странах существуют международные ассоциации иллюстраторов, которые формируют и публикуют расценки на разные виды услуг (обширная база данных и более стабильный рынок позволяет установить как минимум вилку приемлемых цен). Как правило, эта информация доступна только членам ассоциаций.

4. Сроки

Очень важно отталкиваться от сроков. Чем меньше вам дают времени, тем выше будет стоимость. При коротком сроке очень сложно оперативно согласовать договор, заранее учесть все правки, поэтому стоит просить 100% или хотя бы 50% предоплату, чтобы избежать рисков. В случае высокой срочности заказа клиенты нередко предлагают работать без договора или заключить его задним числом. Это очень неэтичная практика, так что внимательно взвешивайте все за и против, прежде чем идти на такой шаг: раз заказчик предлагает такой вариант, то в его добросовестности уже стоит начать сомневаться. Эффективным решением может стать наличие своего типового договора, который вы сами высылаете заказчику. В таком случае согласование происходит максимально быстро, и вы точно обезопасите себя. О том, какие пункты обязательно нужно учесть при заключении договора, читайте здесь.

4. Скорость исполнения работы

Важно разумно оценивать свои силы и возможности: работа в традиционных материалах может требовать больше времени, чем диджитал; создание простой лаконичной иллюстрации у одного художника может занять больше времени, чем детализированная у другого. Да, все работают с разной скоростью и в разном режиме, но чем меньше срок, данный вам заказчиком, тем больше внеурочных часов вы рискуете потратить на работу (а иногда и вовсе приходится жертвовать выходными и даже сном). Это должно быть оплачено.

Важно понимать, что в оплату труда входит не только время, затраченное на непосредственное выполнение работы. Огромную часть рабочего времени составляет коммуникация: ведение переписки, составление и обсуждение договора, поиск референсов и многое другое. Время, уходящее на эти процессы, также следует закладывать в стоимость. 

5. Особенности фриланса

Работая на себя, вы можете работать как физлицо или быть зарегистрированы как ИП или самозанятый. В первом случае налоги за вас платит компания-заказчик (например, издательство). Если же вы — ИП или самозанятый, оплата налогов, страховых и пенсионных взносов ложится на ваши плечи. Многие компании обеспечивают своих сотрудников базовой медицинской страховкой, но фрилансеры лишены и этой привилегии. 

Отдельный пункт — это отпуск. Работая на компанию, вы можете рассчитывать минимум на 14 дней законного отпуска, за который работодатель выплачивает вам отпускные. При работе на себя никто отпускные не покроет. Откровенно говоря, сложно найти хотя бы одного фрилансера-иллюстратора, который может позволить себе не работать больше двух недель, не понеся убытков.

Все эти аспекты необходимо учитывать при оценке своей деятельности. Всякий раз, когда вас будут посещать сомнения в ценности собственного труда, вспоминайте о том, что для поддержания комфортного уровня жизни вам необходимо позаботиться обо всем вышеописанном. Очень важно, чтобы ваш доход позволял вам обеспечивать себя отдыхом, безопасностью, комфортом — и не только в данную секунду, но и в ближайшем и отдаленном будущем тоже.

6. Стоимость расходных материалов

Сюда входит:

Оборудование, которые вы используете в работе — компьютер, графический планшет, свет, сканер и принтер, расходные материалы (бумага, карандаши, краски и тд.)

Студия: некоторые художники и иллюстраторы вынуждены снимать студию, помещение, стол. Если вы работаете из дома, то ваш дом становится студией, а вместо арендной платы офиса вы платите за квартиру — и это тоже входит в понятие расходных материалов.

Также не забывайте включать в стоимость оплату лицензии используемых вами программ. Они стоит немалых денег и тоже должны окупать себя. 

Не обязательно высчитывать и включать вышеперечисленное в цену до копейки, просто имейте ввиду, что проектные гонорары должны покрывать ваши расходы. Посчитайте суммарную стоимость всех своих материалов и оборудования, прибавьте затраты на оплату квартиры/студии, и разделите на количество рабочих месяцев в году. Получившуюся сумму вам необходимо зарабатывать в месяц, чтобы закрывать все свои потребности — такая грубая математика поможет тем, кто склонен недооценивать себя и свою работу.

7. Ваш профессиональный уровень

Вы много лет работали и учились, чтобы стать профессионалом. Ценность вашей работы складывается из стоимости полученного вами образования, пройденных курсов и мастер-классов. Будучи профессионалом, вы постоянно тратите деньги на самообразование, которое никогда не закончится. 

Не менее важен факт наличия побед в конкурсах и других профессиональных достижений. Ваши победы — это ваше признание в профессиональном мире и результат многолетнего труда и работы над собой. Все это повышает ваш статус как исполнителя, обеспечивает вам звание специалиста и подкрепляет ваш опыт. 

Каждый раз, повышая свой уровень, вы делаете инвестицию в себя, которая должна окупаться! Уважайте это и трезво оценивайте свои достижения.

8. Ваша популярность (личный бренд)

Немаловажную роль в стоимости вашей работы имеет личный бренд, а именно —популярность и сила вашего имени. Чем вы известнее, тем лучше не только для вас, но и для заказчика: в вашу пользу играют публичность и лояльная аудитория. Чтобы постоянно быть на виду, требуется много времени уделять самопродвижению. Это — важная часть вашей профессиональной деятельности, которая тоже требует финансовых вложений (к примеру, содержание личного сайта или взносы для участия на выставках). И вам необходимо окупать ваши вложения, так что закладывайте этот фактор в стоимость ваших работ. 

Учитывать все эти пункты сразу очень сложно!

В этом материале мы перечислили факторы, которые влияют на стоимость работы, но для тех, кто пока в начале своего пути, разумеется, учесть каждый из них непросто. Однако их осознание поможет проанализировать свою профессиональную деятельность, продумать стратегию выхода на новый уровень осознанности и дохода, а также начать постепенно двигаться в нужном направлении!

Дополнительно рекомендуем попробовать просчитать стоимость своего рабочего часа с помощью калькулятора от Союза иллюстраторов. Шаблон можно найти здесь